Olen siin, et sulle laule laulaksin. Selles teie saalis on mul nurgapealne koht. Sinu maailmas pole mul tööd teha; mu kasutu elu saab puhkeda ainult ilma eesmärgita. ”
Kes on see mees, miljon inimest laulnud perekonnanimi, kes kohtus kooli alguses ja rahulik ohkas päikese käes?
Tähtsad avasõnad on pärit laulust 15, mis pärineb luulekogust, mida austati meie struktuuriviidetes Nobeli kirjandusauhinnaga. Lihtne laul on aga vaid järjekordne värss Gurudevi kirjutatud hinge segavate sõnade meres. Rabindranath Tagore ei ole nimi, mis vajaks sissejuhatust ega tunnistusi, mis tõenäoliselt ümiseb tema jaoks kõige sobivamat sõna. Ülimalt võivad meie kirjad olla mõtisklemised - uuemad tähendused, tema sõnade uuemad ilmutused iga kord, kui neid loetakse.
Rabindranath Tagore oma maalimislauas, Calcutta valitsuse kunstikool | © Tundmatu / WikiCommons
Mõned lood räägivad, kuidas noor Rabi, keda ta lapsepõlves dotsentselt kutsus, oli põnevil, lugedes kahte lauset - lihtsaid konstruktsioone, õppides põhisõnu. Need olid Jal-käpa, pata nawray (vesi kukub, lehed värisevad). Basant Koomar Roy (kes on autor Rabindranath Tagore, Inimene ja tema luule 1915. aastal) tsiteerib Gurudevit: „See on ürgse luuletaja luule, mis puudutas mu südant. Kui meenub seletamatu rõõm, mida ma tol ajal nende sõnade üle tundsin, mõistan, miks riimimine on nii oluline tegur värsitegemisel. See on tingitud asjaolust, et sõnad ei lõpe heli lõpuga. Riimist tulev põnevus kõrvus kõrgub ja mõtetes vibreerib. ”
Hakkame Tagoret lugema juba lastena ja me ei saa aru hommikustest koosolekutest jutustatud värsist Jana Gana Mana ja meie kooli päevikutesse trükitud teosest "Kus mõistus on kartuseta". Alles palju hiljem leotame nende sõnade võlukunsti. Järk-järgult avab ingliskeelse lugeja õpik novellide vormis liikuvate juttude maailma.
Suhteliselt uue vormiga tõstsid Tagore köited novelli tõsiseks kunstivormiks. Oma lugudes õhutades teravat realismi ja poeetilist idealismi, kajastas ta elu selle kõige tooremal kujul, hingates Bengali maapiirkondades ja linnades. Tempo on aeglane, piisav hetke imbumiseks ja paljude konfliktide, igatsuste ja tühjuse tunnetamiseks. Tema proosa valis võitlused ja arutelud uue ja vana vahel, objektiivi all oleva moraali, üksinduse ja rahvarohke üksinduse, mehe ja naise vahel.
Just pulsi tundmiseks pöördume ühe populaarse loo, näiteks „Postimehe” või „Kabuliwala” poole, mis toovad elavat armastust, igatsust ja lootust, või romaani „Kaks õde” - teema paatos, hella iroonia, millega tegelasi joonistatakse, julgus, millega ta laseb elutradraama tragikomöödial kulgeda, teeb sellest ühe meeldejäävama loo. Ta uuris suhteid, mis kuivavad muretuses ja ilmalikes suhetes, mis ei tohi sütitada - paljud lõpevad selle aja jaoks üsna kulmu kergitava denouement'iga, muutes ta asjakohaseks isegi saja aasta pärast. Teismelised Kanya, Ghare Baire, Strir Patra, Gora võiNastanirh (paremini tuntud kui Satyajit Ray's Charulata) on sajast loost, mis on söötnud, õhutades nii bengali kui ka hindi filme.
Filmitegija Satyajit Ray portree | © Rishiraj Sahoo / WikiCommons
'Puu heidab armastusele oma kauni varju
millest ta siiski kunagi aru ei saa. '
Nagu tema proosa, on ka tema luule - ülbe. Tagore ülemaailmne esiletõstmine sõltub peamiselt tema saavutustest luuletajana; tema luule kvaliteet ja kvantiteet on kaldunud ületama tema panuse draama, ilukirjanduse ja infotehnoloogia alal. Tema ligi 60 luulekogu koosneb lühikestest laulusõnadest, mida tavaliselt tähistab filosoofiline tüvi - igatsevad vaimsed otsingud loodusmaastiku hiilguse vastu.
Gitanjali ehk laulupakkumised ilmus esmakordselt 1910. aastal. 103 luuletust sisaldav see kogus peagi kogu maailmas kuulsust, sest kaks aastat hiljem tõlgiti see inglise keelde. See oli esimene paljudest köidetest, mis tegi temast rahvusvahelise tegelase. Paljudest, kes teda kõrgelt austasid, oli üks WB Yeats, palju lugupeetud iiri luuletaja. Gitanjali 1912. aasta ingliskeelses tõlkes tutvustas Yeats, keda armastab Tagore värsi müstika: "Need sõnad
mis on originaalis, ütlevad mu indiaanlased, täis rütmi peensusi, tõlkimata värvide hõrgutisi, meetrilisi leiutisi - kuva nende mõtetes maailma, millest olen unistanud kogu oma pika elu."
Gitanjali tiitelleht, autor Tagore | © Macmillan and Company, London | WikiCommons
Rabindranath Tagore büst St Stephen Green Parkis, Dublin | © Osama Shukir Muhammed Amin FRCP (Glasg) / WikiCommons
Vaatamata tema kirjanduslike kaastööde laiale ulatusele on hämmastav mõista, kui kitsalt teda läänes on kujutatud, piirdudes sellega „idast pärit suure müstikaga”. Yeatsi ei peetud Tagore kirjutises sammukese religioosse niidiga samastumiseks täielikult. Tema värsid uurivad elu ja surma valdkondi. Ta elab ülemusega romantilisi suhteid - ettekujutust õndsast ja absoluutsest kartmatust võrrandist Jumalaga. Paljud tema religioossed mõtisklused, sealhulgas Gitanjali, illustreerivad India tohutute iidsete tarkuste ning populaarsete ja uuemate luulekogude ühinemist. Tema teose originaaltõlge on värsside lihtsus; inimkonna kõige põhilisem vorm paistab siiski läbi ja seda palju paremini kui mis tahes vormis keerukas vaimne diskursus:
'Jäta see laulmine ja helmeste laulmine ja jutustamine! Keda sa kummardad templi üksildases pimedas nurgas, mille uksed on suletud?
Ava oma silmad ja vaata, et su Jumal pole su ees!
Ta on seal, kus tiisel harjub kõva maad ja kus teerajaja murrab kive.
Ta on koos nendega päikese käes ja duši all ning tema rõivas on tolmuga kaetud. ”
Tema luuletuste keerdukujutistes on lihtne eksida. Selles on mitmetähenduslikkust - see on Tagore kirjanduse kogemise võlu. See kehtib eriti tema luuletuste kohta, kus kasutatakse inimarmastuse ja vaga pühendumuse kirjeldusi, mis on täielikult põimitud metafooride lõimeks.
'Mul pole öösel und. Ikka ja jälle avan oma ukse ja vaatan pimedusse, mu sõber!
Ma ei näe enne mind midagi. Huvitav, kus asub su tee!
Tindimusta jõe hämara kalda ääres, kortsus metsa kaugemas servas ja millise madalse sünguse sügavusse, kuhu sa teed, et tulla mind vaatama, mu sõber? '
Tagore mälestustes sajandivahetuse sündmustest on raske mööda vaadata. Ta seisis tugevalt Briti Radi vastu ja kirjutas ulatuslikult vabaduse nimel. Kuid mis on sageli kahe silma vahele jäänud, on tema väited eneste lahtiharutamisest kettidest, mis on väljaspool Suurbritannia reegleid. Võib-olla oli tema jaoks hädavajalik see, et inimesed saaksid elada ja mõtestada vabadust.
'Seal kus mõistus on ilma hirmuta
ja pead hoitakse kõrgel;
Kus teadmised on tasuta;
Seal, kus maailma pole olnud
lagunenud kildudeks
kitsaste koduseinte poolt;
Kus selge mõistuse vool
ei ole kaotanud oma teed
surnud harjumuse uimane kõrbe liiv;
Vabaduse taevasse, mu isa, lase mu maal ärgata '
Nii palju kui vabadusliikumine oli teda kaasanud, olid tal ka patriotismi takistused. Ta väitis, et patriotism on piiratud - takistada ideede kaasamist väljastpoolt „kitsaid koduseinu”. Tagore vabadussoov tõi esile tema kindla taunimise ohjeldamatu, emotsionaalse traditsionalismi suhtes, mis muudaks inimese minevikuvangiks - "kadunud"
.surnud harjumuse uimases kõrbe liivas. ”
Tagore võõrustas Gandhit ja Kasturba Shantiniketanis, 1940 | © Tundmatu / WikiCommons
Ta avaldas meelt Suurbritannia rõhumise vastu ja loobus 1919. aastal talle antud rüütelkonnast. Tema kriitika India Briti administratsiooni suhtes kasvas aastatega ainult tugevamaks ja oli sobiv, kuidas tema laul Jana Gana Mana valiti riigihümniks. Tagore on ainus, kes kahe riigi jaoks hümni vaaritas - nagu võtaks Bangladesh hiljem oma riigihümniks Amar Sonar Bangla. Ja tema sõnad luules ja proosas kajastasid mõttevabadust - väljendit, mis ei ole autoriteedi monotoonides ja maalitud ühevärvilisena. Tema sõnad pole kunagi varem olnud nii asjakohased kui praegu:
Sajandi viimane päike on lääne veepunaste pilvede ja vihkamise keerise keskel. Rahvaste enesearmastuse alasti kirg tantsib oma purjus ahnuse deliiriumis terase kokkupõrke ja kättemaksu uljavate värssidega. Rahva näljane mina lõhkeb häbitu söötmise pärast raevu
'
Autor Rajan Luthra
Rajan õpib semiootikat ja kultuure elatusbrändide ehitamiseks ja turustamiseks ning tegeleb elu jooksul proosa, luule, maalide ja palettidega. Tavaliselt kritseldab ta aadressil
