Oma 1896. aasta essees nõudis Leo Tolstoy, et me ei peaks enam vaatama „l'art pour l'art“, vaid pidagem kunsti inimeste suhtlemisviisiks elutingimuste enda kohta. Vabastades kunsti selle traditsioonilistest piiridest, püüdis ta luua ruumi abstraktsele ja innovatiivsele. Vaatame läbi 10 kõigi aegade kõige vastuolulisemaid teoseid, mis šokeerivad jätkuvalt ka kõige paadunumaid kunstisõpru.
William Tell'i mõistatus (1933) Salvador Dali
Kool
William Tell'i mõistatus (1933) Salvador Dali
See Salvador Dali maal on viimane lõuendite seerias, mis põhineb Šveitsi folklooril William Tell - legendaarne kuju, kes on tuntud oma oskuste poolest risti-kummardusega ja kes - enda ja oma poja päästmiseks - on seadnud väljakutse tulistas poja peast õuna. Dali tõlgendab seda isalikku meelsust kannibalismina, asetades end väidetavalt imikuna Tell'i süles ja kasutades lambaliha kotletti, et soovitada kõrvutamist isa ja hävitaja vahel. Kujutise kõige selgemalt šokeeriv komponent on selgelt laienenud ja falliline tuhara, mis toetudes vihjab impotentsusele. Dali sai laialdase kriitika Tell-i näo kujutamise kohta sellel pildil kui Vene despoot Vladimir Lenin ja ta lükati lõpuks sürrealistide koolist välja. Maali ise hävitas asutaja Andre Breton.
Seda maali saab näha aadressil Moderna Museet, Exercisplan 4, 111 49 Stockholm, Rootsi, +46 8 520 235 00.
Rohkem infot
Stockholm, Rootsi
Guernica (1937) | Pablo Picasso
Pidades silmas Picasso kõige võimsamat poliitilist avaldust, reageerib Guernica otseselt Hispaania kodusõja sündmustele, eriti natside poolt pommiplahvatustele Guernica vastu, mis olid vaid tava, kuid laastasid süütute tsiviilelanike elu. Kujutatud hobuse all olevate kujude väändunud ja ebaloomulike kujundite abil tõstetakse teos esile härja märatseva jõu hävitamist - seda peetakse laialdaselt fašismi liikumiseks. Selle poleemika tuleneb vägivalla dramaatilisest ja võimsast kujutamisest, mis on 11 jala kõrguselt ja 25, 6 jalga lai. See on sõja mõju inimkonnale silmatorkav sümbol.
Seda maali saab näha Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía Calle de Santa Isabelis, Madrid, Hispaania, + 34 917 74 10 00
Surma füüsiline võimatus kellegi elades (1991) Damien Hirst
See vaieldamatult vaieldavate teoste poolest tuntud briti kaasaegse kunstniku loodud teos sisaldab formaldehüüdis konserveeritud tegelikku tiigerhaid ning Charles Saatchi müüs selle arvele umbes 12 miljonit dollarit. Algselt Austraalias Queenslandis püütud hai maksis Hirstile 6000 naelsterlingit ja on vahepeal selle lagunemise tõttu välja vahetatud, mis on tekitanud arutelu Hirsti teoste väärtuse ja originaalsuse üle. Hirst väidab endale, et ta on kontseptuaalne kunstnik ja seega on oluline algne idee või kavatsus. Sellegipoolest on teos tugevdanud tema positsiooni Briti kunsti eesliinil ja sellest on 1990. aastatel saanud ka Suurbritannia loomingu ikoon.
Seda installatsiooni saab vaadata Saatchi galerii Yorki hertsogi peakorteris King's Roadil, Londonis, SW3 4RY, Suurbritannia, 020 7811 3070
Purskkaev (1917) | Marcel Duchamp
Duchampi üks kuulsamaid teoseid, "Purskkaev", on üks 20. sajandi kõige ikoonilisemaid teoseid, kus lihtsalt näidatakse ülespööratud portselanist pissuaari. Sõltumatute kunstnike seltsi näitusel osalenud purskkaev lükati algselt tagasi, provotseerides artikli avaldamist - arvatavasti olevat selle kirjutanud Duchamp ise -, milles väidetakse: „ta võttis tavalise elutee, pani selle nii, et see oleks kasulik olulisus kadus uue pealkirja ja vaatepunkti alt - lõi sellele objektile uue mõtte ”. See mõiste "valmis kunst" tähistab muutuvat arusaama sellest, mis võiks olla kunst, eriti Dada liikumise tavadest.
Originaal on kadunud
