Ainuüksi rahvamuusika mainimine toob meelde meloodilised Rajasthani rahvalaulud. Rajasthani rahvamuusika on tohutult populaarne ja seda hinnatakse kogu maailmas, kuid mis teeb selle muusika nii eriliseks? Vastus on ainulaadsed ürgse välimusega muusikariistad ja mis kõige tähtsam - muusika “Gharanas” panus.
Kuulsad manganajad © Nicholas Gauthier / Youtube
See lühike sissejuhatus Rajasthani rahvamuusikasse viib teid läbi põhiliste meloodiate ja tehnikate, mis on vallutanud muusikafännide südamed kogu maailmas. Alustame mõne tüüpi radjasthani rahvamuusikariistadest, mida sageli kasutatakse:
• Keelpillisarja populaarsed Rajasthani rahvapillid on Sarangi, Rawanhattha, Kamayacha, Morchang ja Ektara.
• Löökriistades on erineva kuju ja suurusega plaate, alates tohututest Nagaratest ja Dholidest kuni pisikese Damruseni. Sellised festivalid nagu Holi on Daf ja Chang.
• Flöötide ja torupillide kategoorias paistab Rajasthan silma selliste instrumentidega nagu Shehnai, Poongi, Algoza, Tarpi, Been ja Bankia.
Kolm meest, kes mängivad muusikariistu, Jaisalmer, Rajasthan, India
Kõik need instrumendid, ehkki omal soovil üsna eksootilised, pöörduvad kuldsete ja lummavate muusikasõprade poole lõpuni, kui nad on andekate Rajasthani rahvamuusikute koolitatud käes. Rajasthani mitmekesisuse tõttu pärineb selle rahvamuusikasse panustamine peaaegu kõigist suurriigi osadest. Kõige kuulsamad nende seas on Mirasis ja Jogis of Mewat, Manganiyars ja Langas, Kanjars, Banjaras ja Dholies. Etendused nagu Kuchamani Khayal, Maach, Tamasha, Rammat, Nautanki ja Raasleela on võrdselt austatud.
Manganiyars ja Langas on silmapaistvamad, kes on kogu maailmas tuntud oma ainulaadse muusikastiili poolest ja neid võib näha esinemas nende traditsioonilises rõivastuses koos värviliste turbanitega. Need on tõepoolest nii populaarsed, et leiate neid esinema kogu maailmas.
Veel üks intrigeeriv asi on see, et manganiarid ja langad laulavad ainult kindlaid kellaaegu kindlatel kellaaegadel, kindlatel aastaaegadel ning neil on erinevad ragad ja laulud, mis on reserveeritud kõikidele sündmustele, näiteks pulmadele, sündidele jne. Peale kohalike inspireeritud laulusõnad lauludele, mis on olnud Põlvkondade kaupa edasi kandunud rajasthani rahvakunstnikud valdavad ka pühendunud rahvamuusika kunsti, koosseisus Kabirdas, Surdas, Tulsidas ja Meerabai. Rajasthani rahvakunstnike sufiülekanded pakuvad täielikku rõõmu ning Bulleh Shah, Amir Khusro ja Latif on ühed populaarsemad sufi inspiratsiooniallikad.
Manganajaritel on kogemusi löökpillide osas, nagu Dholak ja Khadtal, samas kui Langasid tuntakse Sarangi, Murali, Surnai jt kohta. Nende muusikalised kompositsioonid on väga keerukad ja neisse on sisse ehitatud improvisatiivsed reeglid. Mõlemad rühmad reisivad esinemiste jaoks laialdaselt üle kogu maailma ja kannavad endas Rajasthani olemust.
Rõõm kuulda on pea viie-kuue-aastased noored Rajasthani rahvamuusikud, keda sageli nähakse koos grupiga laval esinemas. Need on koolitusel olevad väikesed muusikud, kes tulevikus peretraditsiooni edasi viivad. Nad on pärit lääneosariikidest - Thari kõrbest.
Daam, kes mängib Tanpura © Fletcher Fund, 1996 / WikiCommons
Viimane sulgede müts on nende muusika ja instrumentide ühendamine paljude tavapäraste muusikastiilidega, nagu house-muusika, elektro-muusika jne. Rajasthani rahvamuusikal on ajaloos nii sügav ajalugu, et üks artikkel ei suuda seda õigluse alla seada. See on aga katse hinnata meie lapsepõlve meloodiaid, südamekeelt kõnelevaid laule.
