Jacques Rivette: viis aastakümmet (uskumatult pikki) filme

Jacques Rivette: viis aastakümmet (uskumatult pikki) filme
Jacques Rivette: viis aastakümmet (uskumatult pikki) filme
Anonim

Jacques Rivette ei saanud kunagi samasugust kuulsust nagu kolleegid Uue Laine režissöörid François Truffaut ja Jean-Luc Godard, kuid ta on sellest hoolimata endiselt Prantsuse filmiajaloo hiiglane. 50 aasta jooksul tootis ta 28 filmi, mida iseloomustas nende originaalsus, salapära ja kompromissitu pikkus. Rivette, kes läks pensionile 2009. aastal, suri Alzheimeri tõve tagajärjel 29. jaanuaril 2016. Tema alahinnatud töö on igati väärt aja ja ajujõu investeerimist, mida ta nõuab.

Rivette tegi oma esimese lühifilmi Aux Quatre Coins (Kõigis neljas nurgas, 1949) 19-aastaselt. Ta lootis registreeruda Pariisi Instituudis Hautes Études Cinématographicu, kuid kui ta tagasi lükati, otsustas ta selle asemel iseõppida linastustega Cinémathèque Française'is.. Seal kohtus ta Éric Rohmeriga, kes leidis talle töökoha Gazette du Cinéma. See viis ta ajakirja Cahiers du Cinéma ajakirja, millest õitses Prantsuse Uus Laine, mille noored kriitikud üritasid väljakutse traditsioonilisele filmitegemisele. Koos Truffauti filmidega „Les Quatre Cents Coups“ (The 400 Blow, 1959) ja Godardi filmiga „Bout de Souffle“ (Breathless, 1960) oli Rivette’i „Paris Nous Appartient“ (Pariis kuulub meile, 1960) liikumise varajaseks filmiks.

Image

Stseen Pariisi päritolu part © Breve Storia del Cinema

Image

Film jälgib amatöörnäitlejate gruppi, kes lavastab Shakespeare'i Periklese etenduse mahajäetud suvises Pariisis, et vaid traagilise enesetapu tagajärjel haarata paranoia. See tutvustas Rivetteani peamisi motiive: teatriproovid, noored naised, kes uurisid müsteeriume, ja vandenõuteooriad. Neist esimene võimaldab Rivette'il uurida loomeprotsessi (valmistoode pakkus talle vähe huvi) ja tema debüütfunktsioon, mille tootmiseks kulus piiratud vahendite tõttu aastaid, on selle võitluse kehastus.

Filmis „Mise en abyme” („Üksnes filmis”) mängitav seade naaseb koos filmiga L'Amour Fou (Mad Love, 1968), kus teatritrupp harjutab Racine'i Andromaque'i, samal ajal kui seda filmib televisioonimeeskond. Tema filmitegemise muud olulised aspektid ilmnevad improvisatsiooni laialdases kasutamises ja selle neljatunnises kestuses. Teatri ja elu koosmõjul on ka L'Amour par Terre (armastus maa peal, 1984), La Bande des Quatre (The Gang of Four, 1988) ja Va Savoir? (Kes teab ?, 2000).

Nunna täht Anna Karina │ © Evers, Joost Anefo

Image

Rivette ammutas ka kirjandust. Tema teine ​​mängufilm, La Religieuse (The Nun, 1965) põhineb Denis Dideroti 1760. aasta romaanil. 18. sajandi Prantsusmaal vangistatakse noor naine sisuliselt kuritahtliku kloostri all. Kiriku julmus, mis oli algselt keelatud tajutava antiklerikalismi tõttu, on tõenäolisem elu metafoor. Järgnesid Honoré de Balzaci kohandused koos La Belle Noiseuse'iga (The Beautiful Troublemaker, 1991), mis põhineb lõdvalt novellil Le Chef-d'œuvre Inconnu (Tundmatu meistriteos, 1831) ja Ne Touchez Pas la Hache (Ärge puudutage) Kirves, 2007), romaani „La Duchesse de Langeais” ustav ümberjutustus. Endine võitis Cannes'i filmifestivalil Grand Prix.

Rivette'i filmide kõige ekstreemsem film (pikkusega alla kahe ja poole tunni) oli Out 1 (1971), mis järgneb Aeschylose kahe näidendi paralleelproovidele. Selle kogu tööaeg on 12 tundi ja 40 minutit. Kolmandiku pikkuse versiooni toodeti ka pealkirjaga Out 1: Specter (1973). Kuna film ei ürita järeldusele jõuda, oleks Rivette'i jaoks võinud see igavesti kulgeda.

Rivette'i filmidest on kõige vähem nõudlikud Céline et Julie Vont en Bateau (Céline ja Julie Go Boating, 1974). Kahe tüdruku, mustkunstniku ja äärelinna maja teatrimeloodiasse lõksu jäänud raamatukoguhoidja lugu on koomiline meditatsioon ilukirjanduse olemusest. See võtab kasutusele uued improvisatsiooni, ellipsi ja narratiivi eksperimenteerimise vormid. Kaks aastat hiljem kannatas Rivette oma nelja filmiprojekti Scènes de la Vie Parallèle ületöötamise tõttu närvivapustuse. Kolmas osa L'Histoire de Marie et Julien (Marie ja Julien, 2003) lõpetas ta 27 aastat hiljem.

Juliet Berto (vasakul) ja Bulle Ogier (keskel), Céline et Julie kaastähed, ei kuulu bateau │ © Evers, Joost Anefo

Image

Muude tähelepanuväärsete tööde hulka kuuluvad kaheosaline Jeanne la Pucelle (Joan the Maiden, 1994), poliitiliselt ja sotsiaalselt keskendunud pilk Joani kaare legendile ja Secret Défense'ile (Top Secret, 1998), teda uurinud noore teadlase haarav lugu isa surm, mis tugineb Kreeka müütidele ja Alfred Hitchcocki filmidele. Tema viimane film, 36 filmi "Vues du Pic Saint-Loup" (ümber väikese mäe, 2009), kibedavõitu romantika rändtsirkuse ja aja kulgemise kohta, oli tema lühim, kõigest 84 minutit.

The New York Timesi 2008. aastal ütles Rivette oma lahkuva kinemaatilise üllatuse kohta, et „ei tohiks olla nii, et iga filmitegija teeb filme, mida te neilt ootate

Ma eelistaksin teha mitte midagi muud, kui teha midagi sellist, mis sarnaneb minu teiste filmidega. ” Prantsuse kultuuriminister Fleur Pellerin nimetas teda oma surma puhul filmitegijaks, kes oli "intiimsus ja armastamatu kannatamatus". Ehkki isegi murdosa tema loomingu vaatamine nõuab märkimisväärset kannatlikkust, tasub see kõigile kinohuvilistele, kes seda teevad.