Traditsioonilised India maalimisstiilid, mida peaksite teadma

Sisukord:

Traditsioonilised India maalimisstiilid, mida peaksite teadma
Traditsioonilised India maalimisstiilid, mida peaksite teadma

Video: Native American Activist and Member of the American Indian Movement: Leonard Peltier Case 2024, Juuli

Video: Native American Activist and Member of the American Indian Movement: Leonard Peltier Case 2024, Juuli
Anonim

Igat India piirkonda saab seostada kindla kunstivormiga, alates Mithila maalidest põhja pool kuni Tanjore maalideni lõunas ja Pattachitraga idas kuni Warli läänes. Heidame pilgu mõnele silmapaistvamale maalimisstiilile Indias.

Kääbumaalid

Varasemad miniatuursed maalid Indias leiti palmilehtedelt. Need maalingud olid tavaliselt maalitud Jaini ja budistlike kaupmeeste jaoks, kes kannaksid neid oma reisidel läbi India alajao 10. – 12. Sajandil. Neid varaseid miniatuure, mida peetakse Paladeks ja Jainiteks, jälgisid hiljem erinevad kunstikoolid nagu Rajasthani, Mughal, Pahari ja Deccani miniatuurid, millel kõigil on oma iseloomulik stiil ja ainulaadsus. Lisaks on igal miniatuursel maal koolil alajaotused, mis hõlmavad rikkalikku minimaalide traditsiooni, mida peetakse riigi loomingulise geeniuse ajatuks ilminguks.

Image

Ahmad Shah Durrani portree, miniatuurne Mughal, ca 1757, Bibliothèque nationale de France © Wikicommons

Image

Pattachitra

Pattachitra on Orissa üks varasemaid kunstivorme (pärineb 12. sajandist), mis sõna otseses mõttes tähendab kanga (lõuendi) pilti: Patta - riie ja Chitra - pilt. Orissa osariigis asuv väike küla Raghurajpur on Pattachitra varjupaik ka tänapäeval. Igas peres on vähemalt üks selle kunstiga seotud pereliige. Pattachitra peateemaks on tavaliselt Lord Jagannath, keda arvatakse olevat Lord Krishna kehastus. Teiste teemade hulka kuuluvad Radha-Krishna lugu, stseenid Ramayana ja Mahabharata (kaks populaarset India eepost), templitegevused ja muud. Chitrakarite (traditsioonilised pattachitra kunstnikud) oluline omadus on nende köögivilja- ja mineraalvärvide kasutamine.

Pattachitra © Wikicommons

Image

Warli kunst

Warli kunst kuulub Maharashtra läänepoolse osariigi ühte suurimasse hõimu Warlisse. Esmakordselt 1970. aastate alguses avastatud kunstiliiki saab jälgida 10. sajandil pKr. Sarnaselt eelajalooliste koopamaalingutega tehakse Warli maalid onude seinte sees ja teostatakse elementaarse stiiliga. Selles kunstivormis on tavaliselt kujutatud hõimu igapäevast elu ja erinevaid loodusvorme, nagu päike, kuu ja vihm, millele on iseloomulik mütoloogiliste või usuliste tegelaste puudumine. Igasuguse Warli kunsti keskseks motiiviks on ainult nende emajumalanna Palaghat, keda peetakse viljakuse sümboliks. Ümmargused mustrid on Warli kunstis väga levinud nähtused, mis näitavad nende usku, et surm on alles uus algus.

Warli maal, autor Jivya Soma Mashe, Thane linnaosa © Wikicommons

Image