Glitz, glamuur ja jätkusuutlikkus: 10 peavad teadma Los Angelese disainerit

Sisukord:

Glitz, glamuur ja jätkusuutlikkus: 10 peavad teadma Los Angelese disainerit
Glitz, glamuur ja jätkusuutlikkus: 10 peavad teadma Los Angelese disainerit
Anonim

Pakkudes põnevat segu luksusest ja ökodisainist, tõestab Los Angeles, et see on endiselt disaini sõlmpunkt, mis ta kunagi oli. Kombineerides vana ja uut, kvaliteeti ja innovatsiooni, toob LA pidevalt Ameerika disainilavale midagi uut.

Los Angeles on koduks mõnele Ameerika ikoonilisemale disainerile; Charles ja Ray Eames, Welton Becket ja Frank Gehry tulevad kohe meelde. Need kuulsuste disainerid ei peegelda aga kõike seda, mis LA-s kujundusmaastikul toimub. Alates luksuslikust sisekujundusest kuni uuenduslike ringlussevõtu skeemideni on LA-l uhke valik eklektilist kujunduspraktikat. Ühelt poolt on disainereid, kes kasutavad mööbli inspiratsioonina traditsioonilisi käsitöötooteid, teiselt poolt jätkavad luksusbrändid toitlustamist Hollywoodi sädele ja glamuurile. See mitmekesine segu on see, mis teeb LA-st sellise põneva paiga disaini jaoks.

Image

Frank Gehry

Los Angeleses on võimatu disaini üle arutada, ilma et mainitaks suurt “staaridektikat” Frank Gehryt. 1929. aastal Torontos sündinud Gehry on võib-olla oma põlvkonna üks tuntumaid arhitekte. Ta kolis 1940. aastatel Los Angelesse, kus alustas oma kujunemisharidust arhitektuuri alal. Gehry on pikka aega katsetanud skulptuuri ja mööblidisaini, sepistades selle käigus ebaharilikke mööbliesemeid. Gehry kalalambid tulid juhuslikult; Töötades 1984. aastal Formica Grupi nimelisel komisjonil, purustas ta kogemata tükikese Formica ColorCore®-i, märkides, et purustatud kildad meenutavad kalakaalu. Sellest ajast alates on kalast Gehry loomingus korduv motiiv. Vürtsikas ja esteetiliselt meeldivad lambid hõõguvad pehmelt.

Amaya Gutierrez

Mehhikos Oaxacas üles kasvanud Amaya Gutierrezit on alati mõjutanud tema koduriigi käsitöö ja käsitöö mitmekesisus. Oma stiilsete ja ainulaadsete palade loomiseks kasutab ta traditsioonilist viimistletud meisterlikkust koos moodsa disaini esteetikaga. See on selgelt näha tema Bdoja toolil, mida inspireeris mõiste mugavus ja mida see erinevatele inimestele tähendab. Bdoja õppetool loodi traditsiooniliste kudumistehnikate sulandamise teel, kasutades tänapäevaseid materjale, mis olid sotsiaalselt ja ökoloogiliselt vastutustundlikud. 100% orgaanilisest villast valmistatud polsterdatud traatraami kohale kootud 100% toorpuuvillast pidi Gutierrez tooli valmistamiseks kujundama oma tööriistad. Bdoja õppetooli eesmärk oli ka sotsiaalne; Gutierrez püüdis pakkuda tööd inimestele, kellel oli vaja kodus töötada, näiteks üksikemadele. Neile antakse materjalid ja tööriistad, mis võimaldavad neil siis tooli omal ajal ehitada ja viimistleda. Kaunilt valmistatud ja tugeva sotsiaalse eetikaga Bdoja õppetool on ilmekas näide sellest, miks Gutierrez tunnustab LA-d disainilahendusel

Taastsükkel

See Los Angelesses asuv idufirma valmistab ümbertöödeldud materjalidest jalgrattaid ja eesmärk on lõpuks võimalus kasutada 100% ringlussevõetud materjale. Nagu praegu, kasutab see juba taaskasutatud materjale, näiteks korgist sadulaid ja ketivabu rihmaülekandeid, samuti ümbertöödeldud alumiiniumi. On selge, et kogu lähenemisviis põhineb minimaalsel materjalide raiskamisel ja selle muutmisel, kuidas näeme tulevikus materjalide kasutamist. Lisaks on ReCycle eesmärk toota kõiki oma tooteid USA-s; praegu on 99% kogu Ameerika ratastest valmistatud mujal. Vaatamata sellele usub ettevõte, et ükskõik kus tooteid valmistataks, tuleks neid valmistada nii sotsiaalse kui ökoloogilise terviklikkusega. Pühendunud kohalike ostmisele, keskkonna eest hoolitsemisele ja muidugi hästi valmistatud ja kauakestvate jalgrataste loomisele, on ReCycle ettevõte, mis proovib maailmas tõeliselt midagi muuta.

Ripple kujundus

Inglismaalt Leedsist pärit Ripple Designi päritolu Thomas Robertson on arhitekt, kes tegeleb ka siseruumidega ja kellel on selgelt roheline eetika. Sageli töötades taasväärtustatud materjalidega, aga ka nutikaid ja innovaatilisi ökoelemente, otsib Ripple Design viise, kuidas muuta ökodisain disaini tavade normiks. See on selge Echo Parki eklektilises LA naabruses avatud raamatupood Stories Bookstore and Café loomisel. 1800 ruutmeetri suurune pood on täis huvitavaid disainilahendusi, näiteks kohandatud puidust ja terasest riiulid ning lammutuskohtadest järelejäänud ümbertöödeldud saematerjalist lugemislauad ja päästetud raamatukapid. Mõne huvitava idee ja rohke oskusteabe abil on Ripple Design disainibüroo, mis on hakanud otsima uusi võimalusi ökoloogiliselt usaldusväärsete ruumide loomiseks.

Sitskie

Los Angeleses asuv Sitskie on nii peene käsitsi valmistatud mööbli hankija kui ka disainistuudio, kes hoolitseb nende toodete säästlike materjalide valimise eest, mis on kõik kohapeal käsitsi valmistatud. Iga eseme on algselt kavandanud ja arendanud Adam Friedman, kes on nii disainer kui ka käsitööline, mis seejärel võetakse kasutusele ja viimistletakse, et luua imelisi objekte, mis suurendavad elamispinda. Selle näide on Block Chair, mis on inspireeritud sajandi keskpaiga disainist ja valmistatud täielikult käsitsi Los Angeleses; tooli disain on nii ainulaadne, et see on isegi patenteeritud. Tooli pind koosneb enam kui 200 üksikust klotsist, kusjuures puit on hoolikalt valitud nii selle kvaliteedi kui ka teravilja järgi. Polsterdus on valmistatud Ameerikas valmistatud kõrgekvaliteedilisest vahtmaterjalist ja seda hoitakse libisemiskindlalt, mis on nii eemaldatav kui ka pestav. Tõeliselt uuenduslik disain, TheBlock Chair on luksusliku disaini kombinatsioon ökoelementidega.

Vennad Haas

Mitmete kõrgetasemeliste kuulsuseklientidega saavad kaksikud Nikolai ja Simon Haas kiiresti LA disainistseeni imelisteks poisteks. Los Angeleses sündinud, kuid Texases üles kasvanud vennad Haasid olid väga loomingulises kasvatuses ja veetsid suved oma isa kivi nikerdavas firmas. Algselt omandas Simon kujundava hariduse maalikunsti ja arhitektuuri alal, Nikolai aga muusikukarjääri ajal. Nad ühendasid taas jõud Los Anglesis, kuid mitte eesmärgiga koos ettevõtet luua. Alles tänu sellele, et lähenedes sõpradele, kes teadsid oma oskusi ehitajatena, hakkasid nad tegema koostööd väikeste projekteerimis- ja ehitusprojektide kallal. Pärast seda, kui tal paluti töötada Johnston Marklee projekti juures Sony Studios LA-s, sai Haas Brothers täieõiguslikuks ettevõtteks. Sellest ajast alates on nad läinud tugevusest tugevamaks, töötades komisjonide kallal Lady Gaga, Versace ja Peter Marino jaoks.

Landon Cole

2000. aastal asutatud Landon Cole on kunsti- ja sisustuskauplus, mis asub Los Angelese südames asuvas mööblikoridoris. Pakkudes klanitud ja tänapäevaseid disainilahendusi, on Landon Cole LA-s suure jälgimisega ettevõte. 20-aastaselt ettevõtliku noormehe rajatud Landon Cole'i ​​visioon on, et hästi läbimõeldud luksusmööbel ei peaks olema mitte ainult kõigile hõlpsasti kättesaadav, vaid et ostukogemus peaks olema nauditav. Pood on seetõttu avatud, õhuline ja mõnus rahulikus õhkkonnas, mis pakub meeldivat ostlemiskogemust. Julgustades inimesi mööblit proovima, tagab see, et kliendid on oma valikutega täiesti rahul. Kunstnike ja disainikonsultantide ettevõttesisese personali abil saab iga detaili mõõtu võtta, andes kliendile maksimaalse kontrolli, luues samal ajal kõrgeima kvaliteediga esemeid.

Deegan-Day kujundus

Hävitades jooned disainilahenduste ning isikliku ja avaliku ruumi vahel, on Deegan-Day Design spetsialiseerunud kaasaegsete tehnoloogiate innovaatilisele kohandamisele arhitektuuriliste meetoditega, et luua ebaharilikke siseruume. 2009. aastal asus ettevõte kavandama ja looma installatsiooni SCI-Arc galeriis Los Angeleses. Installatsiooni nimega Blow x Blow võõrustas vanglate ja muuseumide näitust ning kunstnike töid, kes uurisid uut meediat. Ruum jagati kaheks pinnaks, mis volditi ekraanideks. Nurga geomeetriad, mis partitsiooni moodustasid, loodi ühe vektorjoone digitaalse põrkumisega ruudustiku ümber ruudukujulise ruudu mõõtmetega. Uskumatult uuenduslik Deegan-Day Designi installatsioon Blow x Blow lavastas kahe näituse suundumuse vahel. Ühelt poolt galeriipinna nõudmine arhitektide poolt ja teiselt poolt uute meediate võimaluste laiendamine.

Alexandra Becketi disain

Kodu renoveerimise spetsialist ja sisekujundaja Alexandra Becket alustas oma karjääri tekstiilidisainerina. Ta asutas Los Angeleses tekstiilidisaini ettevõtte Unico Studio, mis keskendus ühetaoliste väljatrükkide loomisele kodukujundusele ja moetööstusele. Lisaks asutas ta 2010. aastal koos abikaasaga ettevõtte ModOp Design. Ta keskendub siinkohal hädas olevate omaduste moderniseerimisele, mis taastab ja austab kinnisvara algset iseloomu, eksponeerides samal ajal siiski Becketi enda individuaalset helki. Ta kontrollib iga kinnisvara sise- ja väliskujundust ise, mille jaoks ta seejärel lisab segu ainulaadsest mööblist, eritellimusel valmistatud tarvikutest ja originaalsetest kunstiteostest. Becketi loodud interjöörid on alati nii stiilsed kui ka elavad ning näitavad parimaid omadusi, mida kodu pakub.