Vennad Fernando ja Humberto Campana, rahvusvaheliselt tuntud Brasiilia disainiduo, ei kavatsenud kunagi olla disainerid. São Paulo osariigis põllulinnas kasvanud Humberto õppis õigusteadust, samal ajal kui Fernando sai arhitektiks. Alles 1980ndate aastate keskel otsustas paar avada stuudio. Avastame lähemalt kahe São Paulost pärit venna kuulsuse tõusu kohta, luues kataloogid nende teekonnast põllundusringkonnast tipptasemel disainimaailma.
Campana vendade Edra diivan Boa on välja pandud Salone Internazionale del Mobile'is, Milano, Itaalia © SunofErat / WikiCommons
Esimene Campana näitus koosnes karmist rauamööbli väljapanekust - tabavalt pealkirjaga Ebamugav -, mis alustas karjääri, mida iseloomustas ebatraditsiooniline. Rauast mänguasjadeni, köie ja kartongini näib, et paar ei väsita kunagi katsetades materjale, et luua tükki, mis üllatab, kutsub välja ja lõbustab. "Meie töö, " selgitavad nad, "on katsetada materjalide piire, et näha, mida need esteetika ja mugavuse jaoks annavad."
Tehnoloogiliselt juhitud disaini taustal - mille keskmeks on universaalsus ning võime esemeid hõlpsalt ja kiiresti reprodutseerida - on vennad püüdnud loomise protsessi lahti harutada ja aeglustada, pannes kokku kohaliku traditsiooni ja tähendusega rikkad tükid. Nad kasutavad tõepoolest kõige praktilisemaid materjale, manipuleerides neid käsitöölise eripäraga. “Disain ei ole glamuur, ” kajastab Humberto. "Kujundus on seotud tehasega."
Campana vendade kuulus Favela tool Edra jaoks välja pandud Salone Internazionale del Mobile'is, Milano, Itaalia © SunofErat / Wikicommons
Sellegipoolest on nende töö uuendusmeelsus ja keerukus aidanud Campana vendadel kuulsust saada, kuna nende tükid on galeriis nii mugavalt paigutatud kui elutoas.
Vendade jaoks oli määrav hetk 1994. aastal New Yorgi moodsa kunsti muuseumis toimunud näituse kaudu, mis sisaldas nende ikoonilist Punast tooli, mis on nüüd MoMa püsikollektsiooni osa. Koosnedes punase trossi niidist - mille nad on väidetavalt turult ostnud -, mis on hoolikalt ümber mähitud roostevabast terasest raami, ümbritseb tükk ekstsentriliste tükkide loomisel nende sõltuvust väga “tavalistest” materjalidest.
Veel üks vendade algatatud ainulaadne arendus on nende mööbel, mis koosneb täielikult täistopitud mänguasjadest - märkimisväärne kontrast nende raudtoolide raskusele. Nende Alligatoritool on valmistatud täielikult muidu hirmuäratavate roomajate pehmetest, kohevatest reproduktsioonidest, kutsudes mänguliselt lõõgastust.
Vaatamata rahvusvahelistele vaatenurkadele on nende töö pidevas vestluses oma kodumaa Brasiilia kohaliku kultuuri ja traditsioonidega. Nagu nad New York Postile selgitasid, on Brasiilia meie jaoks väga oluline inspiratsiooniallikas ja selle multikultuursus toidab meie loomingut. Meie kujundused kajastavad riigi eripära ja tõlgendavad seda identiteeti
.värvid, segud, loominguline kaos ja pidevate lahenduste võidukäik. ”
Nende loomingule omane Brasiilia olemus ületab aga palju samba, karnevali ja jalgpalli klišeede kordumist. Multidão (“rahvamassid”) õppetool arendab mänguasjade kasutamist Brasiilia kirdest pärit traditsiooniliste riidest nukkude abil. Need nukud räägivad elust kirde maal ja massirändest São Paulo ja Rio de Janeiro tööstuskeskustesse kogu 20. sajandi vältel.
Campana vendade Brasilia Edra jaoks väljapanek Salone Internazionale del Mobile 2009, Milano, Itaalia © SunOfErat / Wikicommons
Samamoodi valmistati Favela õppetool männipuu jääkidest, mis olid hoolikalt kokku pandud vastavalt puutükkide puudustele. See juhuslik ja proosaline protsess peegeldab sakide ehitamist Brasiilia favelates (shanty-linnades), mille käigus perekonnad - sageli ülalnimetatud kirdeosa rändajad - asusid oma kodusid ehitama, kasutades selleks saadaolevaid materjale. Nende elanike poolt hellalt ehitatud vineerist majade pildid on Brasiilia favelate ikooniks.
Transpordides need sissekanded ja mitmekesised materjalid nende hoolikalt kujundatud tükkideks, viivad Campana vennad edasi neid kohalikke ajaloosid ja identiteete - mis on oluline - Brasiilia tõrjutud rühmituste identiteeti -, muutes sellised objektid igapäevasest erakordseks.
Sushi-diivan © Josie Fraser / FlickrCommons
Tõepoolest, vennad nimetavad Oscar Niemeyerit - Brasiilia tähtsaimat arhitekti - oma töö oluliseks mõjutajaks. Niemeyer, kes on tuntud Brasiilia otstarbekohaselt ehitatud modernistliku pealinna Brasilia ehituse juhtimise eest, kasutas samuti uuenduslike uute struktuuride loomiseks ootamatuid vorme. “Ta segas luule loomiseks modernismi ja funktsionalismi, mille ta tõi arhitektuuri
.Niemeyer ja Brasilia sümboliseerisid Brasiilia modernsust ja tulevikku, ”selgitab paar. Fernando, kes tõepoolest koolitas arhitektiks, “tahtis olla tema moodi”.
Campana-vendade Niemyeri-truuduse osas erinevad nad siiski nii modernistliku kui ka tehnoloogilise eetika vastuseisust, mis tungisid disaini sama palju kui arhitektuur. Campana tükid seevastu tähistavad eripära, käsitsi meisterdatud ja omapäraseid.
Nende tööd taotletakse kunstilist kvaliteeti, individualismi, mis on iseloomulik pigem kunstile kui tootmisele orienteeritud disainimaailmale. Kui itaalia disainer Massimo Morozzi hakkas oma Itaalias asuvas Edra tehases oma punast tooli tootma, saatsid vennad talle video, milles kirjeldati täpset protsessi, mille abil köis peaks olema metallraami ümber mähitud.
Kodumaises Brasiilias on Campana vennad oma toodangu puhta laiuse ja loomingulisuse osas ületamatud ning olles juba murdnud rahvusvaheliste tippdisainerite hulka, kasvab nende maine veelgi. Nende muljetavaldav teos liigub disaini ja kunsti piiride vahel ning nad lükkavad lahususe: “Meie jaoks on disaineril ja kunstnikul väga vähe vahet. Meile tundub, et mõlemad on oma aja uurijad ja tunnistajad. ”
