Vilistlastega, kes uhkeldavad ekspressionismi, kubismi ja pointillismi lahutamatu arvuga, peaks École Des Beaux-Arts'i või Kaunite Kunstide Kooli lugu olema iga kultuurigurmaanide teadmiste komplekt. Siin tutvustame teile lühidalt selle ajalugu, arengut ja silmapaistvaid vilistlasi. Ehkki nimi on mitme institutsiooni katustermin kogu Prantsusmaal, keskendub see artikkel Pariisi École Supérieure des Beaux Arts'ile, mis asub Seine'i vasakul kaldal Louvre'i palee vastas.
Esiteks oli seal akadeemia
Lugu algab 1648. aastal selle asutamisega kardinal Mazarini, Itaalia diplomaadi ja poliitiku poolt, kes oli Prantsusmaa kuninga, viieaastase Louis XIV peaminister.
Selle asutamisel nimetati seda Académie des Beaux Arts'iks, kuna seda mõisteti pigem hiliskeskaja Euroopas õppimisasutustele, mitte kooliks. Akadeemial olid ja on endiselt iidsete klassikaliste mõtte- ja kunstikoolide konnotatsioonid. Selle eesmärk oli õpetada parimatele ja säravamatele õpilastele arhitektuuri, maalimise, joonistamise, skulptuuri, mudeli, vääriskivide lõikamise ja graveerimise kunsti.
Kardinal Mazarin ｜ © Wikicommons
Prantsusmaa oli juba pikka aega näinud end rahvusvahelise kaunite kunstide ja kõrgkultuuri intellektuaalse keskusena ning see akadeemia võis konkureerida Itaalia suurte akadeemiatega, nagu Firenze Kujunduskunsti Akadeemia ja Rooma Püha Luuka Akadeemia. Asutati akadeemia otsene hargnemine ühe kunsti ja skulptuuri õppekavaks ning teise arhitektuuri õppekavaks.
Legendaarne maalikunstnik Charles Le Brun andis esimese klassi selle aasta 1. veebruaril.
Evolutsioon
Sarnaselt meie kaasaegse Erasmuse programmiga, mis võimaldab tudengitel Euroopas täielikult rahastatud õppeaastat, omistati Prix de Rooma erakordsetele kunstiüliõpilastele. See andis neile kolm kuni viis täielikult riigi rahastatud õppeaastat Acadamie de France'is Roomas, mainekas koolis, mille 1666 asutas nüüd juba vanem Louis XIV.
Kuningas viis selle ka valitsuse kontrolli alla, peamiselt selleks, et leida üliõpilasi tema paleesse Versaillesesse. Selle aja jooksul saab akadeemia arhitektuuri ja kunsti intellektuaalseks keskuseks: provotseerib arutelu ja loob filosoofe arhitektuuri teemal.
See oli oma meetodite ja väljundi osas siiski konservatiivne. See lähtus peamiselt klassikalisest Kreeka ja Rooma kunstist. Akadeemias edasijõudmine sõltus range kursuse ülesehituse järgimisest.
Kuna 19. sajandil tekkisid uued, radikaalsemad ja eksperimentaalsemad kunstivormid, näiteks impressionism ja ekspressionism, peeti École'i meetodeid üha jäigemaks. Claude Monet keeldus selle tõttu kuulsast kohalolekust, ehkki teised impressionistid tegid seda ja liitusid temaga, pannes endale nime.
Avasid rivaalkoolid, millel oli kunstistiilile avatum ja paindlikum lähenemisviis. Kuid Academie jäi standardiks, mille järgi teiste väljundit hinnati, ja esindas siiski põhilist õpetamismudelit, mida teised said välja töötada või muuta.
See püsis valitsusasutusena kogu 18. sajandi lõpu ja 19. sajandi alguse tormilisest ajast ning aitas märkimisväärselt kaasa konserveerimisliikumisele 1830. aastatel. Aastal 1863 nimetati seda pigem École kui Academie, kuna Napoleon III ristis selle eraõiguslikuks asutuseks.
Duban ja École'i arhitektuuriline areng
Enne revolutsiooni oli École'i paigas olnud Petits Augustinuse klooster, pikk vahekäik - lääne kloostri ja suure aiaga kabel. Kui revolutsionäärid olid kogu kirikliku vara konfiskeerinud, peatati École'i tegevus ajutiselt.
Siis, 1816. aastal, käskis värskelt taastatud Bourboni dünastia taastada École Des Beaux-kunst. Sellele anti kodu Musée Des Monuments Français, mis nüüd hõlmas ka kloostrit; sait, mille Alexandre Lenoir oli välja töötanud Prantsuse arhitektuuri päästmiseks revolutsiooni kaose ajal (selle muuseumi võib nüüd leida Trocaderos).
See oli arenenud oma algsest kloostrist, kloostrist ja aiakonstruktsioonist laialivalguvaks. Figuur Duban, kes on selle arhitektuurilise arengu mõjul sageli viidatud, on 1800. aastate alguse peaarhitekt Felix Duban.
Ta kujutas ette Palais des Études, saidi peahoonet, mis toimiks pigem muuseumi või müügisalongi kui õppehoonena. Ta koristas näituste ruume ja tugevdas selle rolli ülikoolilinnaku keskpunktina. Esialgu võimude suure vastuseisuga, kuid lõpuks oma plaanidele nõusoleku saamiseks vastutab ta suuresti Palais Des Études'i praeguse stiili ja selle funktsiooni eest kogu platsil.
Palais Des Etudes'i interjöör ｜ © Wikicommons
