Mustad loomingulisused, kes kujundasid tänapäevase Suurbritannia

Mustad loomingulisused, kes kujundasid tänapäevase Suurbritannia
Mustad loomingulisused, kes kujundasid tänapäevase Suurbritannia
Anonim

Mustadel loomingulistel teerajajatel on olnud tohutu mõju Briti kunstile, filmile ja muusikale. Kunstnik Zak Ové räägib sellest, kuidas tema isa põlvkond murdis uue kultuuripinna ja kuidas nende jälgedes järginud kunstnikud aitasid tänapäeva Suurbritanniat kujundada.

Lääne-India sõdurid võitlesid mõlemas maailmasõjas Suurbritannia eest, nii et kui Briti valitsus julgustas sisserännet Briti impeeriumisse ja Rahvaste Ühendusse, et täita pärast Teist maailmasõda vabad rollid, oodati Kariibi merelt kolinud inimesi tervitatavaks kodumaale. Neile, kes olid tuntud kui Windrushi põlvkond (kes sai nime Kariibi merelt Suurbritanniasse saabunud esimese laeva Empire Windrush järgi), osutus Suurbritannia elu reaalsuseks võitluseks rassismi ja võitlusega kuulda ja näha.

Image

Seitsekümmend aastat pärast impeerium Windrushi saabumist räägib saate „Tõuse üles, püsti nüüd“ kuraator Zak Ové sellest, kuidas see põlvkond ja viimase 50 aasta mustanahalised loojad on mänginud olulist osa Suurbritannia loomekultuuri kujundamisel.

"John Lennon andis Michael X oksjonile oma juuksed, 1969", Horace Ové © Horace Ové

Image

„Ma arvan, et Suurbritannia jaoks on huvitav see, kuidas [Lääne-India] kultuur on nii kinnistunud Briti kultuuri. Isegi tüüpilised valged londonlased tunnevad, et see on väga osa sellest, kes nad on, ja kultuurist, mida nad austavad muusikaliselt, kunstiliselt ja muul moel, ”räägib Ové. Tema isa Horace Ové kuulus Windrushi põlvkonda ja temast sai Suurbritannia esimene mängufilmi "Pressure" must režissöör.

Paljud mustanahalised loojad, kes töötasid 60ndatel, 70ndatel ja 80ndatel, lõid tööd, millel oleks Suurbritannia ühiskonnale tohutu mõju, kuid mida sel ajal ei tunnustatud. “Nende praktika oli südamlik. Nad töötasid eraldatult ilma tunnustuseta ning just tänu kindlameelsusele, enesekindlusele ja vaprusele tulid nad rääkima väga teravalt ebaõiglusest, ebakorrektsest ajaloost ja ebavõrdsusest, ”räägib Ové. Nende seas on Claudia Jones, kes asutas Notting Hilli karnevali, mis on tõenäoliselt Kariibi mere pärandi kõige tuntum tähistamine Ühendkuningriigis ja suurim tänavafestival Euroopas. "Claudia Jones mõistis, et karneval vahendas olukorda kultuuriliselt, selleks et anda Suurbritanniale kingitus, mida see võiks vastu võtta, ning luua ruumi koostoimimiseks, lõbutsemiseks, tantsuks ja millekski, mida saaksime jagada, " räägib Ové.

Esinejad Notting Hilli karnevalil, London © David McConaghy / Kultuurireis

Image

Täna on Lääne-India kultuur muutunud Londoni kultuuri osaks - “isegi keele osas on Londoni slängis praegu Kariibi mere tuletis, ” ütleb Ové - ja kui Windrushi skandaal 2018. aastal puhkes, olid britid šokeeritud, kuidas inimesed, kes tahavad elasid siin enamikku oma elust ravil. „See oli kohutav olukord, kus nende inimeste eitamine oli britt ja paremäärmuslik valitsus üritas nad 60 aastat pärast saabumist Kariibi merele tagasi saata, mis on naeruväärne. Arvan, et Suurbritannia elanikud ärkasid üles ja leidsid, et kogu seda on raske alla neelata, ”räägib Ové.

'Tõeline kroon', sarjast MINA SUGAR, Richard Rawlins, 2018 © Richard Rawlins

Image

Nende kahe kultuuri vahelise abielu võis juhtuda nende varajaste loominguliste teerajajate töö tõttu. Kui 1966. aastal sündinud Ové 80-ndatel kunstnikuna tööle asus, ütleb ta: “Muuseumid ei tundnud diasporat; ainus avalik-õiguslikes asutustes näitusel töötav töö oli tavaliselt Aafrika muistised, mis tähendas, et vaatasite nikerdamist ja skulptuuride tegemist surnud kunstina. Kui see on minu kultuuris surnud kunst ja teie kultuuris elav kunst, on see minu jaoks dilemma. ”

Täna on Ové esimene Briti Kariibi mere kunstnik, kes eksponeeritakse Briti muuseumi püsikogus. Tema looming mõtestab Aafrika skulptuuride loomist tänapäevaste materjalide abil: "Grafiit, polüuretaan, kuld, suvaline arv luksuslikke materjale, mis räägivad tuleviku maailmast, mitte ainult minevikumaailmast."

'Holding onto Daddy', Benji Reid, 2016 © Benji Reid

Image

Sotsiaalmeedia on aidanud Ové sõnul tunnustada mustade kunstnike töid. “Keegi saab Instagrami asju ajada ja selleks ajaks, kui ärkate New Yorgis või Sydneys või kus iganes, vaatate juba minu saadet. Aastaid tagasi seda ei juhtunud - peate proovima otsida brošüüri saatelt, mis võib-olla juhtus kuus või seitse aastat varem, mis oli juba välja müüdud, nii et plaati polnud. Varem oli väga raske midagi arhiivida, aru saada, kes olid mängijad enne teid; kuidas nad oma viimistletud olid? mida nad olid kohanud, et saada oma häält kuuldavaks ja saada tunnustust oma praktika eest. ”

'Ikka Neneh Cherryst, Kongist', Jenn Nkiru, 2018 © Jenn Nkiru

Image

Ehkki ta usub, et mustad loomingulisused on nüüd üha enam tunnustatud, on Ové ka tema sõnul väga hirmul, sest tegelikult peetakse endiselt lahingut, mis ühel hetkel tundus olevat peaaegu võidetud. “Minu arvates on natsionalism kole sõna, ” sõnab Ové. „Mida me teha tahame, on vaadata kõiki asju, millega me pole rahul, et saaksime muutuda. Mõistsin seda, kui mu isale anti CBE; kuna keegi, kes oli protesteerinud multikultuurilisuse kinnistamise ja integreerimise vastu selles riigis, tunnistati teda osalenud Suurbritannia paremaks elamispaigaks aitamises, “ütles ta lõpetuseks.

Püsti, püsti, koos Hennessyga on Somerseti majas avatud kuni 15. septembrini 2019.

Zak Ové © Adrianova Aliona

Image