Kunstikogu loomise algaja juhend

Sisukord:

Kunstikogu loomise algaja juhend
Kunstikogu loomise algaja juhend

Video: Google Meet'i abil tundide läbiviimine 2024, Juuli

Video: Google Meet'i abil tundide läbiviimine 2024, Juuli
Anonim

Rikkus pole väärtusliku kunstikogu loomiseks hädavajalik. Sõltumata teie vanusest või eelarvest saate nende 10 olulise näpunäite abil arendada talentide tähelepanu ja koguda teile armsate tööde kogumikku.

Alustage põhitõdedest

Oma paljukiidetud raamatus "Kunsti väärtus" kutsub Michael Findlay üles kaaluma kolme olulist tingimust: teose füüsiline olek, autentsus ja "kvaliteet" (määratletud kui "meediumi meisterlikkus, teostuse selgus ja väljenduse autoriteet"). Mõelge nendele atribuutidele kui kohustusliku märkimise lahtrite „Püha Kolmainsus”; kui kunstiteos näitab märkimisväärset lagunemist, kui see on allkirjastamata või näib olevat üks lugematutest koopiatest või kui see on lihtsalt ebameeldiv vaadata, on tõenäoliselt parem kärpida kaotused ja minema jalutada.

Image

Roy Lichtenstein. Raphaël Labbé / Flickri viisakalt

Image

Arendage oma isiklikku maitset

“Mida ma soovitan inimestele, kes tunnevad huvi

kollektsiooni alustamine on galeriide külastamine, ”räägib kogenud kollektsionäär ja tööstusesisene ajaleht Culture Trip. Ta soovitab püüdlikel kollektsionääridel olla julge ja esitada küsimusi, kuna „galeriid seletavad oma näitustel tööd rohkem kui hea meelega”. Veelgi parem, paluge kunstisõbralt toetust märgistada. "Ma ei usu, et konsultandi kasutamist on vaja ainult siis, kui tunnete end hirmutatuna, " märgib ta.

EHildrew / WikiCommons viisakalt

Image

Uurige näitusi, tutvuge kunstimessidega, korjake paar kunstiraamatut, tutvuge kunstiväljaannetega ja esitage otseseid küsimusi, et saada lisateavet võimalike ostude kohta. Aja jooksul küsige endalt: millised stiilid meeldivad teile kõige paremini? Milliste artistide juurde naasete? Kas leiate, et teid tõmbab maalide juurde kõige rohkem? Fotod? Skulptuurid? Mitte mingil juhul ei pea teie kollektsioon olema ühemõõtmeline, kuid oma isikliku maitse teadlikkuse arendamine on hädavajalik.

Armastus on ainus kindel tagasitulek

Vaese koguja teatme suure kunsti ostmise juhendi autor Erling Kagge soovitab, et kunstiteose ostmine ainsa eesmärgiga teenida kasumit on tavaline viga, mida vältida. Pigem soovitab ta ostud valida targalt, investeerides eranditult kunstiteostesse, mille vastu tunnete end kirglikult. Enamikul juhtudel on kõige parem eeldada, et teie poolt vaadatud teose ainus väärtus on isiklik - kuid õnnelikuks tegeva kunstiteose omamine on hindamatu.

Image

Ostke oma eelarve piires

Kui töötate väiksema summaga, kaaluge väljaannet. Väljaanded on piiratud teose lavastused. Need on endiselt väärtuslikud, kuid palju odavamad kui ühekordsed originaalid - eriti kui need on toodetud tuntud kunstniku poolt. Väljaanne võib teile neli arvu tagasi viia, kuid see on tunduvalt vähem kui kuus kuni seitse numbrit, mille võiksite kulutada sama kunstniku originaalteosele. Väljaande autentsuse tagamiseks külastage muuseumi või galeriipoodi.

'Mick Jaggeri' siiditrükk, allkirjastatud pliiatsi abil Andy Warhol. Müüakse piiratud koguses erakogujatele. Ian Burt / Flickri viisakalt

Image

Pidage meeles pakkumise ja nõudmise seadust

Pakkumise ja nõudmise seadus ütleb, et objekti väärtus sõltub selle kättesaadavusest. Trükitud teoseid, nagu litograafiad ja ofortid, on üks paljudest, nii et need võivad sisaldada murdosa, mis näitab, kui palju neid on toodetud ja kuhu nad sattusid. Ideaalis soovite kindlustada veel ühe väheste esimese lavastuse. Mõelge 1/10, mitte 100/1000.

Marc Chagall, söövitus albumilt 'Celui Que Dit Les Choses SansRien Dire' - IV kohtus cea + / Flickr

Image

Ehkki selline võimalus on haruldane, pole võimatu komistada tuntud kunstniku autentsele trükisele kirbuturul või sildimüügis, kui müüja ei tea, mis neil on (ehkki pidage meeles, et me elame infoajastu ajal). See aitab uurida ja selgitada välja, millised kunstnikud olid kõige viljakamad. Näiteks Salvador Dalí, Pablo Picasso ja Marc Chagalli karjäär oli uskumatult viljakas. Selle tulemusel võivad nende töö autentsed väljaanded levida üllatavalt taskukohase hinnaga.

Kui see tundub tõsi, on see tõenäoliselt nii

Ärge laske antiikesemete näitusel teile liiga palju lootust anda. Kui komistate varastatud tuntud kunstniku allkirjastatud maali kohal, on tõenäosus, et see on originaalne, vilets. Kui teile meeldib jahi põnevus ja eelistate kunsti otsida kinnisvaramüügist ja kirbuturgudelt, on kõige parem tuua keegi, kes tõesti teab, mida nad vaatavad, et aidata teil rämpsuhunnikutes navigeerida. See tähendab, et paaritu 5-dollarise plakati ostmisel pole kahju lihtsalt sellepärast, et teile meeldib.

Eddiedangerous / Flickri viisakalt

Image

Mine retrole

Kui te pole tööstusharu sisering, on ülimalt ebatõenäoline, et suudate ennustada kunstis uut suundumust. Seetõttu püüdke keskenduda väljakujunenud, aja järgi testitud stiilidele, mis teile meeldivad. Kui teie maitsed kalduvad avangardi poole, siis vali 20. sajandi moodne teos, selle asemel et riskida millegi ülimadala või kontseptuaalsega.

WikiCommonsi viisakalt

Image

Hoidke oma kõrva maapinnast

Siseteave on kunstimaailmas aus mäng. Kui lootustandva artisti kohta on madal sumin (ja see pärineb mitmest usaldusväärsest allikast), siis ärge ignoreerige seda - kaaluge kunstniku töösse investeerimist enne, kui nad on tuntud. Lühidalt võib see jääda teie hinnaklassist kaugemale ja tulevikus võib see osutuda hästi kulutatud rahaks. Üldsusele avatud kunstimessid, nagu Art Basel ja Frieze, on suurepärane viis saada end samasse ruumi galeristide, müügidirektorite ja väljakujunenud kollektsionääridega; ja nagu alati, aitab see kõrgetel kohtadel sõpru saada.

Michel Garnier, "Noor tüdruk, kes kuulab kahe armukese vestlust", 1789. WikiCommonsi viisakalt

Image

Ärge kartke pidada läbirääkimisi

Olete teinud otsuse: peate selle tüki omama. Kuigi mõned kunstimüüjad lihtsalt ei jõua eelarvesse, on teil võimalik küsihinnalt väike protsent maha raseerida. Kui lähete traditsioonilisele ostuteele, aitab see mõista, kuidas galeriid raha teenivad. Tavaliselt (ehkki muidugi erandina) hoiab galeriid poole kasumist, teine ​​pool aga kunstniku kasuks. Galerii sisselõige on ette nähtud arvete ja palkade maksmiseks, nii et nende eesmärk on alati ülejääk. Seda silmas pidades olge oma läbirääkimiste osas arukas ja ärge lootke hulgihinda; loe, et allahindlus vahemikus viis kuni 10% on edukas.

Neil Cummingsi / Flickri viisakalt

Image