Nad ütlevad, et te ei saa raamatut selle kaane järgi hinnata. Ehkki see võib tõsi olla, on mõned raamatukaaned omaette kunstiteosed. Mõelge sellele c-le, mis silma hakkas, kui ühel õhtul raamatupoodist mööda kiirustasite. Või see üks kate, mis teile välja kutsus, keset raamatutega kaetud laua värvi kakofooniat. Need viis Ameerika raamatute jakkide disainerit, kes on tuntud oma kunstilisuse ja uuenduste poolest, on kõik mänginud oma rolli selle tööstuse muutmisel selliseks, nagu see täna on.
Peter Mendelsund (New York, USA)
Peter Mendelsund on laialt tunnustatud kui üks kõige ikoonilisemaid disainereid, kes praegu tööstuses töötab. Suure osa oma tööelust on Mendelsundi peamine loominguline meedium olnud kõla: ta oli mitu aastakümmet kontsertpianist. Alles suhteliselt hiljuti läks ta üle visuaalsele kunstile ja nüüd on ta veidi rohkem kui kümme aastat kavandanud raamatukaanteid. Ehkki ta pole väga kaua disainimängus osalenud, on ta kujundanud tähistatud kaaned Dostojevski, Simone de Beauvoiri, James Gleicki, Stieg Larssoni ja David Mitchelli teostele.
Mendelsund tunnistab esimesena oma naiivsust disaini teatud aspektide osas, tuues oma hiljuti ilmunud autobiograafilises raamatus Kaaned esile, et ta õpib endiselt tehnikaid, mida esmakursuslased on juba ammu õppinud. Mendelsundi alandlikkus on kogu oma karjääri vältel jätkanud selliste disainilahenduste tootmist, mis löövad kokku nii lugejate kui ka autoritega ning mis koguvad talle pidevalt kriitilist tunnustust. Kujundamiseelsetel päevadel on ta öelnud, et oli katte ees pime; nii palju parem kõigile, et ta veedab nüüd aega tekstidesse süvenedes, et otsida pilte nende seest.
Chip Kidd (Pennsylvania, USA)
Chip Kiddile on tunnustatud paradigma muutuse toomist raamatukujunduse valdkonnas. Aeg-ajalt New Yorgis sageli tsiteeritud märkus kõlab endiselt tõeselt: "Raamatukujunduse ajalugu võib jagada kaheks ajastuks: enne graafilist disainerit Chip Kiddit ja pärast seda." Kidd on Knopfi kirjastuses töötanud alates 1980. aastate keskpaigast viljaka loomingulise väljundina. Just Knopfis oli Kiddil abiks noore Peter Mendelsundi palkamisel, kuna ta alles alustas disainerikarjääri.
Kidd on kujundanud kaaned autorite smorgasbordile, sealhulgas John Updike, Haruki Murakami ja Cormac McCarthy. Tema kavandid on nii ihaldatud, et mitmed autorid väidavad oma lepingus, et ta on ainus mees, kes sobib nende kaante kujundamiseks. Kiddi kuvandite jõu klassikaline näide on Michael Crichtoni 1990. aasta romaani "Jurassic Park" kaas. Tyrannosaurus Rexi röntgenpildi siluett on kulgenud kultuurimaastikul, aidates kahtlemata Steven Spielbergi filmiliseks kohandamiseks kavandatud kavandit.
Raamatukaante loomise kunsti osas on Kidd lühidalt kirjeldanud nii selle keerukust kui ka asjakohasust: "See on seotud kunstiteose loomisega, mis teeniks teist teost." Kidd on jätkuvalt disainimaailmas kõrguv kuju, kuid nagu nähtub TED-i jutust, on tema positsioon asutuse hulgas tema huumorimeelele vähe mõju avaldanud.
George Salter (Saksamaa ja New York, USA)
George Salterit, varem Georg Salterit, peetakse tänapäevase raamatukujunduse üheks vanaisaks. Nii nagu Peter Mendelsund on osav pianist, pärines Salter muusikute perest, mängides tšellot lapsepõlves Saksamaal. Kunstnike leibkonnas üles kasvanud Salter tutvus teatri lavakujundusega, millele ta pühendas oma tööelu esimese osa. Ta tegi selle Esimese maailmasõja ajal tähelepanuta, õppides sõja ajal kartograafi oskusi. Hiljem õppis Salter kunstikooli ja hakkas pärast teatritööd oma emblemaatiliste raamatukaante tootmist. Kahjuks, kui Salteri varandus tõusis, tõusid ka Saksamaa natsionaalsotsialistliku töölispartei töötajad ja ta oli sunnitud emigreeruma New Yorki 1934. aastal.
Salter polnud esimene kunstnik, kes lahkus üha fašistlikumast Saksamaast. Tema ühendused olid sellised, et tema töö New Yorgi töösse ja õpetamisse oli sujuvam kui enamikul. Ta jätkaks kuulsate kaante loomist William Faulkneri, Graham Greene ja Gore Vidali lugudele. Leo Baecki instituudis on umbes 200 tema kaaned ja individuaalsed kujundused ning Wellesley kolledži Thomas Hansen on avaldanud raamatu Classic Book Jackets: George Salteri disainipärand, mis hõlmab põnevat lugu George Salteri elust, dokumenteerides disainiprotsessi üks tööstuse ikoonilisemaid tegelasi.
Alvin Lustig (California, USA)
Alvin Lustigil oli vaja edukaks maalikunstnikuks saamiseks vajalikke oskusi ja kunstilist oskust, kuid ta otsustas pühendada suure osa oma elust disainilahenduste lagunemisele ja uuele loomisele raamatukaanetööstuses. Lustig arvas, et see on meedium, mis „võib jõuda laiema ja vähem elitaarse publikuni kui tavaline kunst”. Los Angeleses üles kasvanud Lustig hakkas disaini vastu huvi tundma, luues samal ajal oma rändmagnetina oma plakateid. Ta võttis ametliku koolituse ja arendas oma tehnilisi võimeid, õppides mõnda aega koos Frank Lloyd Wrightiga.
Lustig kasutas kaasaegset kunsti ja kaasaegset disaini, püüdes uurida raamatute jopede kujundamisel loovat potentsiaali, ületades tolleaegse kogemuse, mille kohaselt kaaned pidid vastama puhtalt utilitaarsetele vajadustele. Kui raamatukaaned olid palvekõne, siis kolis Lustig kellade klammerdumisest minareti ülaosast lauldud adhaani poole. Traagiliselt oli Lustigi elu lühendatud haigusega ja viimastel aastatel läks ta pimedaks, enne kui suri 40-aastaselt. Kuna ta silmist kadus, jätkas ta loomingut, suunates oma disainimeeskonda ja osutades viidetega soovitud värvidele täpsed värvid tema majapidamisobjektide toonidele. Lummava ülevaate oma elust ja tööst leiate artiklist Born Modern: Alvin Lustigi elu ja disain.
S. Neil Fujita (Jaapan ja Hawaii, USA)
Enamik Sadamitsu 'S. Neil 'Fujita loominguline väljund oli suunatud muusikatööstusele ja selle arenevale albumikaante kujundusvaldkonnale. Fujitale võib aga anda tunnustust ka 20. sajandi kõige äratuntavama raamatukaante tootmisel. Jaapani sisserändajatele sündinud ameeriklane Fujita lahkus noorena koduriigist Hawaiist ja tegi reisi üle Vaikse ookeani ida poole, et õppida disaini Chouinardi kunstiinstituudis.
Fujita ei pääsenud Teise maailmasõja peast: 1942 interniti ta vanemate kodakondsuse tõttu Wyomingis ja aasta hiljem värvati ta USA armeesse, teenides esmalt Euroopas ja seejärel Aasias. Pärast sõda liitus Fujita Columbia heliplaatidega ja sai olulise panuse albumikujunduse edasiarendamisel kontseptuaalsemasse maailma, kus kunstiteos hakkas asendama muusikute fotosid. Ta lõi kaaned Dave Brubeckile, Charles Mingusele ja lugematutele teistele jazzmuusikutele.
Kuna Fujita ei soovinud olla tuntud kui albumikaane kujundaja, uuris ta teisi loomevõimalusi, kavandades raamatukaante autoritele nagu John Updike ja Truman Capote. Ta oli mõistus ja käsi ristiisa silmatorkava katte taga, mis kasvas kuulsuseks alles siis, kui seda kasutati Francis Ford Coppola kohanduste jaoks. Ühes intervjuus rääkides tuletas Fujita meelde muudatusi, mida ta tegi Capote'i külmavere kaanes: “Näitasin Truman Capote'ile oma ideid filmis In Cold Blood. Mõtlesin punase mütsi näpuga, et kleepisin raamatu pealkirja, et soovitada surma või midagi sellist, aga värv talle ei meeldinud. See ei saa olla punane, kuna see ei olnud uus surm, see lihtsalt ei juhtunud, seetõttu muutsin värvi lillaks ja lisasin musta äärise, et soovitada midagi lõbusamat. Capote armastas seda. ”
Autor Sasha Frost
